餓死活該,評書怎么才能開掛復活?互聯網+
廣播劇、評書、網絡音頻書,但無演義不成書、無演藝不成書,這個評書的“對面審賊”規則,勢必發生作用,也同時成就評書的新生。
單田芳老先生走的時候,許多大牌媒體第一時間在網上發布的新聞標題,步調都很一致——世間已無單田芳、下回再無分解。
這樣一句話,咋一看很有震撼力!盡管我不反對以一個人作為一個領域的代名詞,但下回再無分解,卻說得有些絕對了。
且不說田連元、連麗如等同輩評書大師還在。就是單田芳本人,人走聲還在,下回上網聽,也是一個不爭的事實。
當然,下回再無分解,說的也在理。作為一門曲藝,評書和許多傳統戲曲一樣,都出現了后繼者乏力的傳承問題。
有沒有可能給評書開個掛呢?單田芳在走之前,其實也嘗試過,比如接著耳朵經濟的大風口,登陸在線音頻平臺開始了互聯網+評書之旅。
然而,這并沒有什么太大的用處,主要不過是留了個音庫,供老聽眾們憑吊舊時光。
是時候找回“對面審賊”的膽氣了。
內容創業者有一個很驕傲的場景,每一次技術革新,都能讓準入門檻減低,比如手機智能化,讓短視頻和直播這種過去電視臺專屬的場景降臨;而在線音頻則讓更多的人可以不露臉的過一把說書人的癮。
內容創業者也有一個很郁結的場景,每一次準入門檻的降低,都會帶來龐大的競爭者。這使得適用于每一個領域的二八定律的分母變得無限大。
結果,能否殺出重圍,就變成了一個“一萬小時定律”與“中彩票”式幾率的詭異復合體。
哪怕是成名已早的評書大師們也不能免俗。表面上看,2010年,單田芳將“單田芳網絡書場”獨家授權給某網絡平臺,到其去世,運作八年,已有140萬粉絲,動輒一個評書如《封神演義》,就有2千萬播放量。
可這又如何?對比真正在線音頻的頭部大V,這樣的粉絲數不過是零頭,至于播放量,分解到單個音頻上不過千余,也就是個中等偏下。
須知,上個世紀90年代中期,全國四百多家電臺都有“單田芳書場”,每天超過一億聽眾,那是何等輝煌。
至于在音頻平臺只有10萬多粉絲、當年和單田芳并駕齊驅的田連元,也就泯然如眾人矣。
更遑論,這數以十萬百萬計的粉絲里,有多少只是懷著憑吊心態前來的80后們,比如我,恰恰童年就是在電視書場的陪伴下,結交的三俠五義、隋唐英雄。
可真心要去重溫舊夢,似乎80后沒這激情,而沒有熏陶過的90后,沒這時間和情調。
門檻降低,反而跨越不過門檻。這其實也是這十年來許多頭部內容領袖們,都出現過的陣痛,并不只是評書,也不會止于評書。
至少在內容領域,有一個門檻守則:準入門檻越低,淘汰門檻越高;反之,準入門檻越高,則淘汰門檻越低。
無他,這其實就是一個技術、技巧和腦洞的綜合考量。
在線音頻也在經歷這種陣痛,理由很簡單,過去用來做為淘汰門檻的大多只是腦洞,結果不盡如人意。
最早的風口是知識付費,如羅振宇、高曉松的節目,并沒有改變用戶的收聽場景,在地鐵、公交或者公園里戴耳機學語,這是有志青年的標志。只不過《羅輯思維》把內容從英語擴大到了讀書層面。
然而,不夠正宗,大多只是販賣焦慮和提供過于極端觀點的此類節目,只是一個對同樣賣書的“讀書時間”進行腦洞顛覆。結果,各種雜學對于聽眾來說,似乎也不過是娛樂節目,并沒有真正專精到值得付費。加上讀書這種腦洞,除了初始階段有用,也難以真正對后來模仿者形成技術性門檻。
一個淘汰門檻垮掉了,平臺方就開始修新的淘汰門檻,和早前在線視頻、直播的路數差不多——賣IP,用錢來修鐵門坎。
有資料顯示:2015年,喜馬拉雅FM和擁有1000萬部作品的閱文集團達成排他性合作,第三方機構易觀的報告顯示,喜馬拉雅目前擁有市場上70% 暢銷書的有聲版權,85% 網絡文學的有聲改編權,6600+英文原版暢銷有聲書。
相對應的,在同一年,蜻蜓FM與聽書品牌鴻達以太達成版權合作,獲得對方旗下10萬部有聲讀物的相關授權。懶人聽書同樣和閱文集團達成戰略合作,獲得占據中國網絡文學85%的資源和IP內容的優先使用權。
套路很簡單,買來了熱門圖書(含網絡文學),交給和自己親近(簽約)的主播們讀,達成“此時有聲勝無聲”的體驗。
據說效果不錯,2017年末,據喜馬拉雅的官方數據,有聲書的流量占據平臺總流量的50%,收聽時長占比超過60%。
但真的不錯嗎?且不說人人都可以讀書,哪怕是盜版。也不說現在發音還有點僵硬的AI語音,暫時沒多少競爭力。僅僅只是聲音好聽,就能讓人翻牌子。
天下哪有這么便宜的事!玩了3年,整個有聲書還不到50億元的市場規模,須知第三方認定的音頻行業用戶人數可是1.73億,而喜馬拉雅FM與蜻蜓FM兩個巨頭在去年就宣布了自己用戶數過3億,活躍用戶每天聽書時間近2小時。
隨便心酸一下用戶數與市場規模,就知道這個門檻的戰斗力不咋樣。
越是沒有一定之規的內容創新領域,越是傳統絕活發揮威力的機會所在。評書這種說書體裁,恰恰也就有了崛起的機會。
套路4個字就能說完——對面審賊。
百度百科上有段解釋很通俗“過去撂地,觀眾是演員千方百計吸引過來的,就站在你身邊看你表演,演員被大家的眼光盯著,就跟審賊一樣,你光玩意好還不行,表情、動作都得吸引人,還得隨時注意大家的反應,大家反應好怎么想辦法要錢,要亂或者有人要走怎么想辦法把大家攏回來,這都是學問,不懂這個的餓死活該。”
換句話說,當下的耳朵經濟,之所以不怎么樣,關鍵就在于缺少了“對面審賊”這個評書藝人最常用的套路。
一言以蔽之,用播音員的水平去朗讀,缺少了感情和對文字的理解;而許多授權文本又造成了不少人即使想創新,又被版權條款所束縛,只能照本宣科。
然而,評書的套路就在這里分野了。君可知,前些年熱播的《隋唐演義》,本身依據的并非小說原本,而是單田芳改編過的評書否?
君可知,藝人說書,不靠背,而是內容爛熟于心、順手拈來、旁征博引,處處“花言巧語”、時時臨場發揮,真正的花開兩朵、各表一枝……
君可知,袁闊成的《三國演義》共365回長達182小時,人物超過400個。單田芳的《白眉大俠》長達320回、《隋唐演義》216回,刻畫人物180個,尤其是李元霸“長相丑陋,生性憨傻,但卻力大無窮”的形象,由此而來。光是篇幅、時長,以及隨后改編的圖書、影視和游戲衍生,絲毫不弱于當下熱門的網絡文學,堪稱鼻祖。
這一切,在配合上評書時的手眼身法步和各種音效、口技和驚堂木、定場詩,以及對受眾的察言觀色,也就完成了對面審賊的全套戲碼。
別說,音頻、直播或其他,都把觀眾和主播隔開了。當年的電視書場也有間隔,咋沒看見單田芳、田連元、袁闊成被觀眾們審死。
套用前面的解釋,不過就是當下的說書人“玩意不好、餓死活該”。
別以為這只是一種假設,其實這已經成為了一種網絡說書人的最新也是唯一活法,當然,活法的腦洞形式有很多,但都在技術和技巧加持下,變成了活下去的門檻:
比如走低幼路線、睡前故事的“凱叔講故事”,就剔除西游記中血腥的部分,用技術手段加入了多重音效來形成睡前故事的獨特效果。
又如企鵝蘭登書屋制作的《林肯在中陰界》,配音演員共有166人,儼然一部大片的格局。
再如由“有聲的紫襟”演播的有聲書《摸金天師》、《無罪謀殺》等作品,其原著在此前的知名度并不廣,但在有聲版本內容高點擊率的帶動下,原作的閱讀量也隨之上漲。
或許,可以說這些是廣播劇、評書、網絡音頻書,但無演義不成書、無演藝不成書,這個評書的“對面審賊”規則,勢必發生作用,也同時成就評書的新生。
刊載于《創意世界》2018年11月刊
張書樂 人民網、人民郵電報專欄作者,互聯網和游戲產業觀察者
1.TMT觀察網遵循行業規范,任何轉載的稿件都會明確標注作者和來源;
2.TMT觀察網的原創文章,請轉載時務必注明文章作者和"來源:TMT觀察網",不尊重原創的行為TMT觀察網或將追究責任;
3.作者投稿可能會經TMT觀察網編輯修改或補充。